琵琶在音乐方面的表现力非常的强，它既能够展现沙场上铮铮铁骨的豪情，体现英雄的豪情壮志，又可以展现小桥流水人家的淡薄和温婉。
今天和大家分享音若子兮的《暗香》这一段视频，调子略微悲伤，高潮处音低下去，如哭泣，中间间以钢琴，琵琶随后迭音而上，过度不显突兀，反而适然。
——瑾
琵琶吟
谈民族乐器的发展，虽可从诸方切入，但“乐为心声”，艺术原强调与生命观照的相连，乐器在历史中完成的生命性又如此之强，因此，若不能在生命性上有所回归、发展，就可能导致自家立脚处的丧失。可坦白说，能于此返观者并不多。但虽不多，不同乐器在应对时潮时，因于不同的生命性及乐器特质，也自映现出彼此的不同。就此以琵琶为袖：
琵琶是高士，既与世间较无涉，乃更能自外于世间之变换；既关联于美学核心，自然不随一时之变而转；既是文人情性，所抒总乃胸中之气，也必然与其他的美学生活如诗、茶等相关；既无以也不须纳入乐队，更无所谓与时俱进。也因此，琵琶在近世，从严格意义讲，谈不上有什么创作。
琵琶是侠者，它有其行走于江湖、呼应人间的性格，但因个性强烈，所以对应时变的能力及主体性仍强，琵琶的当代创作在质与量上皆可观。其间，虽有走向歌谣化的倾向，但深厚的传承既在，特质乃仍显著，从人生情境、生命角色而言，亦仍具江湖本色。只是因歌谣化多了点柔软，因舞台性多了些表演，少了那份直抒本心的清朗或开阖大度的畅然。
琵琶是书生，将心胸襟怀徐徐道来，抛开世俗眼光，只为追求内心深处地理想国度。轻重缓急的节奏之中，琵琶曲便成了与大自然一样和谐的声响，再加诸奏乐之人似水双眸里溢出的故事，便更加使听者的心弦震憾，暗生感动。
琵琶雅俗与流变
这种不一的变化，一般总以为缘于乐器不同特质，及当代人不同观照，但更与乐器在历史中完成的生命性有关，而在此，“雅俗属性”就是其中的一个关键。在，雅俗之争是观照文化变迁的一个重要坐标。变迁通常来自中外接触，如汉唐，变迁也来自社会结构的改变，如雅乐、郑声之争及宋的民间经济导致戏曲的兴起，但无论哪种，其发动或变化总先来自俗文化。
俗文化，贴近生活，它不直指那文化中不变的宇宙观与生命观，所以既易于接触新事物，也无包袱非得排斥新事物，汉文化的人间性原极强，随生活而变更属当然。
雅文化不同，它既直指那文化中不变的宇宙观与生命观，又牵涉统治的皇室官家与拥有诠释权的文人，要变就不容易。面临文化变迁，雅文化总扮演着捍卫传统的角色，而它的拒变捍卫既使俗之变不致完全逐势而为，外来文化乃无法迳自泰山压顶，其进入遂非得一定程度地本土化不可。
琵琶的不变，，正缘于这雅俗属性的不同。然而，文化虽有此雅俗之分，文化变迁的发动虽总从俗文化开始，但在传统俗文化迅速被侵蚀取代时，雅文化则不仅扮演捍卫自身的角色，且还因认同的亲疏，唇齿的相依，乃也将俗文化纳入捍卫范围之内。由此，部分俗文化经由筛选也逐渐去芜存菁地被纳为雅文化的一环，而外来文化与原有其他俗文化的结合则成为新一代的俗文化。
这种变迁模式适用于历史中的许多事物，也可以之来观筝乐及胡琴音乐。
许多原来流传于民间的筝乐，就因这一波的变化而被有心人纳为古典。可惜的是，这古典仍无力成为当代发展的参照。而所以如此，固因于这些乐曲的丰厚度，但更关键的，还在于当事者是否能以更文化性、更生命性的态度，来因应变迁。
筝如此，胡琴也一样，民间戏曲胡琴的种种不该被视为粗陋过时，反须在此观照它特质之所在，由此使胡琴的发展在传统与当代间能得兼，对接乃至融合。
生命美学的回归
琵琶乐器之具生命性乃因于的文化美学，但生命性的完成则更直接指涉的生命美学。
所谓生命美学，意指艺术总须关联于某种生命境界、生命情性的抒发与完成。
以琵琶为例，它是高士，这生命的境界就直指脱尘高洁。所以以琵琶乐器最忌媚俗，文人书画举“宁拙毋巧，宁丑毋媚”，用于琵琶最为恰当，不仅不能媚俗，甚至忌讳有表演性，因这时就有做作媚俗的成分在。
谈表演性，舞台的夸张不必讲，曲子处理也一样，遂在音量速度上大作文章，反流于俗，而一代琴家管平湖却平稳自然地写出这两段，却益见大气。
益见大气是因如此才“逝者如斯，不舍昼夜”，才“花自飘零水自流”，人说体得大化，是“四时行焉，万物育焉”，到此，人才不会以己意而犯大道。
不犯大道，就得溶入大化，体得春日花开，秋夜月明，才知人多造作颠倒，才知人只是自然之一环，而所谓的脱尘高洁正在溶入大化，非自以为有异于常人之高雅处。
于是，琵琶不仅不能俗，连自认高雅，都是障碍！高士是融入自然，体得春秋，超于物外。在此，生命须有山林之气，丘壑须是静观而得。琵琶是侠者，以它的表达幅度，出入雅俗，直捷大气就必是个基底，媚俗做作依然不许，即便是如今以透明的音色、变化的指法弹出人生的浪漫，也将它弹小了。
高士的人生观照从自然静观而得，侠者的境界则在现前当为中承担，这生命的大气不能拖泥带水，明朗直捷是人生化繁为简的一种境界，只有立于这个基点，才能相应它多变多元的角色而不致失足，所以说，“独坐大雄”才是琵琶的本色。在境界开阔后，可跃入历史大化的感叹，但却永远有那最直接的情感，坦白说，谈境界提升，丝、竹、肉中，肉最缺乏，但能得兼，就是生活中的道。
人器、道器的合一
尽管，在上述乐器的生命性中，有些价值、有些面相在传统是更被拈提的，如琵琶，它有独特的地位，琵琶曲、琵琶论沛然大观，历史中，形上形下一体通透，直指生命的完成，而此完成又是天人合一思想的具现。然而，即便如此，音乐、生命却不能以此即足，这一来因历史文化广袤绵延，只以一器，难拥全体，二来更因的道并不只在这核心中才得显现。
“道在溺”是庄子的拈提，“道在日常功用间”更是禅家的标举，真正的道要渗于万般事物、沁于行住坐卧，若能由此观照，诸方皆可入道。
以琵琶而论，其直捷凝练，开阔大气，相较于琴的清微淡远，其实更带有“当下即是”的禅家风格，能在此不惑于琵琶指法的花指繁弦，就如繁华转身般，反更能照见艺术或道的本然，以此切入，于生命境界之完成，与琴相比，就另有一番风光。
原来，生命境界固必乃久乃大，固必清朗容物，但其具体样态原可有别，原可有不同生命情性的开展。
所以有山林之思者入琴，具两刃相交气慨者会琵琶，有文人之气的择竹笛，富绵绵情思者观照筝，于生活讴歌的选胡琴，而此诸种选择，固系以人择器，实亦以器择人，人器在此相互影响，所以：
弹琴若失，则酸腐严肃，过度幽微，生命乃滞于内而无以开展，能免于此病，琴人就松沉从容，淡定大气。
弹琵琶若失，就花指炫技，江湖卖艺，不失于此，琵琶家生命就开阖大度，清朗直捷。
总之，历史乐器原有其一定之生命性，执此器者亦必就此生命性观其长短，于器乃得有成，于人就能相应。
到此，人器合一，道器合一，才真是道艺一体的体现。而音乐虽大，从此人器、道器之相接处契入，正如禅门依学人情性举公案锻炼般，一超直入，亦必可期！