当前位置: 首页 >交流创作 >陈展辉携“凹凸无限”在天工开悟公共艺术大展

陈展辉携“凹凸无限”在天工开悟公共艺术大展

2022-06-16 01:15:33

 

相关阅读:

【中国园林博物馆】开春啦,都来吧,“意象﹒自然——天工开悟﹒当代公共艺术主题展”!

【艺术交流会回顾】“意象·自然——天工开悟·当代艺术主题展”现场集锦

本次展览的主题“意境·自然”是将意境和自然合而为一,这有两层意思,第一公共艺术的意境来源于自然,自然是意境之母;第二公共艺术的意境高于自然,意境的最高层次是如同天然去雕饰般的自然之境。我们倡导把中国的美学精神、自然美学观融入公共艺术美学之中,在创作中强调自然,与自然合一,注重和人的情感结合在一起,在自然之中因势而为,因才巧构,达到虽由人作、宛自天开的审美意境,这就是本届天工开悟当代公共艺术主题展的学术意义和审美价值所在。

黄丹麾(中国美术馆研究员)

展览现场




参展艺术家



吴为山
中国美术馆馆长 
中国美协副主席

这个组雕展现了波澜壮阔的历史篇章。从手无寸铁的平民的逃生,到被侮辱和杀戮之后的家破人亡,直至最后一位老僧手持蜡烛抚慰路上的冤魂带给人的反思……这片土地历经浩劫,终归于平静。作品表达的不是复仇,而是记住历史,熔铸历史,祈求和平。 

名称:日军组雕

时间:2007

材质:铸铜 


李象群
鲁迅美术学院院长

王蒙的躺卧姿态,一片禅意与闲适,这是艺术家思想黎明的状态。在安静的创作冥想中,艺术家正在酝酿一件伟大作品的诞生。此作品被故宫博物院收藏,中国美术馆收藏。

名称:元四家之王蒙

尺寸:61x24x26cm

时间:2015

材质:白铜


尼跃红 
北京电影学院副院长

这是一件纤维艺术作品。作品以抽象的形式、深沉凝重的笔触和色彩基调,表达了对国家历史上因战争、自然灾害逝去的生命和英灵的尊重和哀悼,唤起人们对历史的记忆。不忘初心,牢记使命,为中华民族的伟大复兴而不懈奋斗。

名称:国家公祭日

尺寸:280x150cm

时间:2017

材质:纤维毛线


朱乐耕
中国艺术研究院艺术创作研究院院长

“马”主题的《风》,是朱乐耕当代陶艺的经典艺术符号。原野上的风将马的鬃毛吹起来,马在风中昂首屹立,朱乐耕认 为这是生活在辽阔土地上的中国人的气魄。 

名称:风 

尺寸:120x140x44cm

时间:2017
材质:陶瓷 


王  中 
中央美术学院城市设计学院院长

今天,人类可以通过资讯和现代的交通工具夸张和延伸人类的身体功能,可以在网络时代创造虚拟空间,可以到其他星球区寻找生命,可以克隆生命……然而,人类在享受高科技的硕果的同时,也在不断用更高效的手段发掘更深的欲壑,失去了属于自然的平衡。作品试图传达不断发展的机械社会、秩序、数字化与人性的冲突,强调对机械社会反思的深层意义。

名称:都市档案

尺寸:185x55x210cm

时间:2009

材质:不锈钢、钢板


陈展辉
建筑之外创始人

本有对应金木水火土五行的白绿黑红黄中华五色,可以任意组合成一对,每对再任意组合成横向的几、台、架和竖向的柜、架、柱,是一个灵活多变,同时兼具不同使用功能,和根植传统文化的当代设计,既简单纯粹又复杂有趣。凹凸几的方形平面呈现九宫格局,虚实、高低的变化,进一步展示其千变万化又不离其宗的逻辑。

名称:凹凸

尺寸:每组60x60x60cm

时间:2015

材质:胶合板


 王洪亮
清华大学美术学院雕塑系教授

雕塑表现了一位女子自然的站姿,人体结构比例协调,塑造栩栩如生,具有结实的质感,展现出艺术家深厚的功力。

名称:夏日

尺寸:35×35×80cm

时间:2010

材质:铸铜


王小蕙
清华大学美术学院雕塑系副教授

美甲作为现代女性关爱美化自身的一种形式,引起了我在创作上的构想……我要使这指尖上的美丽变幻无穷,同时赋予它许多有意义的主题……美丽是女性也是人类共有和不变的梦想……我们要像呵护自己一样呵护自然、生态和环境……愿这指尖上的山水图景能唤起我们对于环境和传统文化的赞美与保护。

名称:美甲系列—中国山水

尺寸:66x16x16cm

时间:2013

材质:椴木


朱尚熹
四川美术学院雕塑系教授

一轮满满的银月跃出海面,海面波光粼粼,蔚为壮观。本作品将月与波光物化为雕塑,柱状伫立,给人以宏伟庄重的纪念性感受。

名称:月出海面

尺寸:40x40x80cm

时间:2013

材质:不锈钢


秦 璞 
中央美术学院雕塑系教授

本作品以抽象造型语言,表达生命的绽放过程,以聚集向上的有机生命活力展示对其生长力的赞颂。

名称:蕾 

尺寸:25×12×58cm

时间:1996
材质:不锈钢

曹智勇
职业艺术家

《者楼河》为布依族语译音,河流穿过者楼鎮而过,尤如一条柔美碧翠的丝带将两岸紧紧相系。河水如母亲的乳汁,润绿了青山,灌溉着稻田,被当地民众视为母亲河。作品材料取自于河中沉睡亿万年、经砂石碰撞、风蚀水琢的大型鹅卵石,是取其自然型态进行构思创作的作品,表现了一位布依少女戏水、沐发的场景。作品采用适度的变型、夸张、装饰的手法,紧紧抓住地域人物的个性特点及鹅卵石独有的质与型,刻画出了一位大山里布依人拙朴、率真、憨态可掬的形象。

名称:者楼河

尺寸:130x70x130cm

时间:2010

材质:大型鹅卵石翻制玻璃钢


任  戎
旅德艺术家

头发飘逸、开口微笑的人形,肢体充满动感,自由舞动,身体延伸出植物的枝叶根茎,开出花朵……这些奇异的“人-植物”形象,是任戎独创的混种生物,亦是东西方文化在留德多年的任戎身上混血而生的必然产物。任戎创造出各种超现实的生物,看似天马行空,恰又体现了“万物同源”、“天人合一”的道家思想。随心所欲、千转百回的线条与造型,和他所选择的坚韧的钢铁材料的并置,由此而产生的“刚柔相济”与日新月异的生活环境本身,就是一场跨越时空的对话,给观众造成视觉上的震撼。关注生命是他创作的核心,是对人与自然和谐共生的一种期望,以及对共存于人们心中的生命力量的敬仰。

名称:四季彩虹

尺寸:75x75x280cm (16件)

时间:2015/2016

材质:彩漆铁雕

主玛于江
首都师范大学美术学院教授

我们对事物仅仅存有日常外在的知觉是不够的,还需要内省性的以内在知觉作为最主要的完整性补充,而外在逻辑和内在形式往往给我们表达事物时,分别规划出了不同的思想路径。我创作的山水所有制系列,其工作意向就是要以雅玛克里山的戈壁砂材料,去贴近一个无法用视觉叙述的心灵历史和内在事实。

名称:山水所有制No.11

尺寸:163x163cm

时间:2017

材质:亚克力、戈壁沙、油彩      


吕品昌
中央美术学院雕塑系主任

作品强调了形式因素的意蕴化和形式意趣的民族化,表达着对中国文化的深刻感受。

名称:中国写意no.42二月

尺寸:30x30x100cm

时间:2013

材质:青铜


胥建国
清华大学美术学院雕塑系副教授

作品以“意”和“气”字为基本造型语言,在充分展现书法行云飞动、刚劲有力的过程中,结合中心战鼓形象和下方多重飞动的弧线造型,在弘扬中国传统文化,展现中国书法艺术博大精深的同时,以现代的造型语言和强烈的动势营造出了一种勇往直前、奋发向上的力量和气势,展现了当今中国锐意改革、开拓创新的时代精神和风貌。

名称:意气风发

尺寸:60x35x45cm

时间:2014

材质:铸铜


袁  加
国家画院公共艺术院


用西方绘画材料表现中国传统山水画的意境,将山水画的创作精神,辅以现代视觉审美的表达,进而形成中西艺术取长补短积极融合的形式语言,展现中国博大开放的文化风貌,是这次创作实践中最有益的尝试。 

名称:夏

尺寸:210×160cm

时间:2009 

材质:布面油画 


许正龙
清华大学美术学院雕塑系教授

茶,特色意蕴,回味无穷;

海,辽阔多姿,开放包容。

茶韵似海,意境深远,

作品意象地再现中华文化的博大境域。

名称:茶海

尺寸:60×37×11cm

时间:2016

材质:综合材料 


陈芳桂

文艺创作室专职画家

《基石颂》在主题表现上用巨石寓意士兵的开拓精神和奉献精神,打破了时空,有形象,有场面,有记载,巧妙的刻画、材料的应用与恢宏的气势相呼应,有的地方用一个硕大的战士面孔或一群战士大坑道等细节凸显其的精心构思;在形象塑造上吸收了当代很多东西,很直接没有隐晦,把色彩当做强烈的点缀方式,塑造出一座奉献的丰碑。在展示方式上。新中国奠基石的含义十分明确,与壁体融为一体的形象有纪念碑般的震撼意义,把士兵的形象用一种浅浮雕的形式呈现出来,吸收了篆刻中阳刻与阴刻结合的艺术手法,在画面中形成互补,同时拓印的效果也强化了岁月的痕迹。

名称:基石颂

尺寸:970x240x280cm

时间:2014

材质:玻璃钢、宣纸 


董书兵
清华大学美术学院雕塑系主任

作品表现了一个在剑齿虎头骨上小心翼翼行走的孩童,头骨代表了恐惧及危险,孩子在保持平衡的同时正在试探性的前进,作品寓意人类儿时记忆中对潜在危险的恐惧与好奇,对未知领域的探知与求索。

名称:行者 · 探

尺寸:50×32×54cm

时间:2014年

材质:青铜

马浚诚
中央美术学院城市设计学院副院长

烟台作为国内知名的海滨旅游城市,海洋文化、生态宜居是城市的靓丽名片。当采取具有观赏性、参与性、情节性、故事性的艺术化语言,以充满丰富变化的彩带作为整体视觉语言的基础串连起各个区段,就形成了效果独特的景观故事带。层次丰富的造型在起伏之间形成意象性的海浪、草地、彩虹、山丘、河流等,让横穿城市滨河绿地的高架铁路的“负面空间”,转化为充满艺术活力的艺术项链,连接成一个个丰富多彩的城市故事。


名称:烟台新区城市灰色空间改造公共艺术项目

——德龙烟铁路桥彩绘互动创意体验设计

尺寸:6公里长

时间:2016-2017

材质:水性涂料


蔡志松
职业雕塑家

保护环境如今是人类共同的话题。鹿自古以来就是吉祥的化身,灵性优雅,气质高贵,既相对独立又具群体意识,代表东方文化精神,具有文人士大夫气质,充满神秘色彩。

名称:鸣

尺寸:140×88×50cm

时间:2016-2017

材质:不锈钢铸造

 

李 鹤
清华大学美术学院雕塑系副主任

作品构思精妙,体现动感和运动之美,是作为中华人民共和国国务院的国礼,,保存在国际奥林匹克博物馆中。

名称:冰雪相约

尺寸:55x11x63cm

时间:2015 年

材质:铸造不锈钢


乔 迁
北方工业大学副教授

本作品寓意人类就像宇宙的精灵在起舞,就像有了翅膀,可以任意翱翔,充满生命的精彩。

名称:展翅

尺寸:50x40x65cm

时间:2017

材质:青铜


孙  鸥
中央美术学院城市设计学院副教授

作品《雪山.雪山》采用抽象几何与视觉意象的综合艺术语言,讲述了1934年红军长途跋涉辗转道路上的空间险境和亲历者的内心历练。折叠扭曲的钢板造型是茫茫雪山屏障的物态象征,几何边沿一端采取撕裂钢板的极端方法,将作品所传达的信息推向情绪的高潮,撕裂开的钢板留下了力量对抗过程的铿锵痕迹,随着裂纹将观者的视线延伸向更多可能的象征……

名称:雪山.雪山

尺寸:200x110x75cm

时间:2016

材质:不锈钢着汽车漆


朱久洋
职业艺术家

该作品是将现实中的椅子拉长放大,是其具有超现实的表现力,又具有了对权利、公义、审判等象征性意义。

名称:审判椅

尺寸:50x50x200cm

时间:2015

材质:钢材


邢  煜
职业艺术家

诚以为,艺术家的艺术创作,除了满足于自我陶醉的情怀以外,还应更多地关注对现实生活的责任。或许,我们的童年记忆都曾如作品中的故事一样,怀揣着对远方的梦想与向往,而未来将有很多的不确定性。关注青少年儿童的成长,特别是农村留守儿童的问题,已成为我们的不可推卸责任。

名称:远方

尺寸:60x50x93cm

时间:2017

材质:铜


刘晓陶 
北京联合大学副教授

本作品将中国根雕艺术和鸟笼结合在一起,体现向往天人合一审美理念的主观情思,并借助暗喻手法,表达希冀鸟类能在物我合一的自然意境中,得以安宁幸福地与人类共生的美好期盼。

名称:诗意家园

尺寸:60×30x90cm

时间:2017

材质:综合材料


张  勇
职业雕塑家

天下英雄出我辈,一入江湖岁月摧

宏图霸业谈笑间,不胜人生一场醉

提剑跨骑挥鬼雨,白骨如山鸟惊飞

尘世如潮人如水,只叹江湖几人回

名称:江湖2017版

尺寸:18x21x100cm

时间:2017

材质:铸铜


陈  炯 
中国人民大学艺术学院院长助理

无论是美丽中国的打造,乡村经济振兴的实现,还是特色小镇的建设,以及产业的转型升级,均应以当地的区域优势资源禀赋为基础,并对其进行创新性与系统化的挖掘、梳理与利用,、经济、社会、文化和生态的和谐发展与进步。桔子作为衢州的优势资源,其的开发应强化系统性与创新性,以便形成具有差异化竞争优势的“桔子文化”,并以此为核心构建衢州最醒目的社会标签。本项目以柑桔为媒材塑造抽象、具象雕塑装置作品和构筑物,打造当地文化IP,创作公共艺术作品30余件,目的在于促进区域品牌战略的实现,打造地缘人文的魅力指数,创造差异性吸引力的美学场所典范,实现城市空间的人文关怀和情感归向的文化自信,成为公共艺术中“公共”的社会价值体现。

名称:中国衢州(柯城)柑桔艺术节

尺寸:50x1m

时间:2018

 

赵江凌 
中央美术学院城市设计学院副教授

作品系列《忆· 重生》由一个个承载着生活记忆与故事的老物件和玻璃体构成。老物件默默记录着我们生活的点点滴滴,人世的沧海桑田,时代的变迁轮回,虽然看似微小而不足道,像门锁、门环、窗户扣等,但却留给我们有关传统文化的印记。透过玻璃镜体可以看着有记忆的老物件,转换出新的时代感情与感觉维度,完成外在的表象与内在的表达之间的思想转型。潜在的历史能量被透明玻璃定格在了某一时刻,这种蜕变的过程简直会令人潸然泪下…..似乎在提示我们,生命是短暂无序的,当生命走向尽头再次轮回时,会是以什么样的状态出现? 

名称:忆 · 重生

尺寸:每个约20x15x15cm

时间:2016-2017

材质:玻璃、老物件


郅 敏 
中国艺术研究院雕塑艺术院副院长

红蓝黄是色彩中不可再分解的颜色,同时它们也可以混合出所有的颜色。而球体、立方体、锥体则是世间万象的基本元素构成。红蓝黄、球方锥、在无尽的变化中,各美其美,美美与共。

名称:红、蓝、黄

尺寸:红 120x60x120cm

  蓝 110x100x110cm

  黄 190x120x80cm

时间:2018

材质:陶瓷、金属


郭子龙 
 北京工业大学艺术设计学院讲师

在东方,植物常被文人墨客赋予情感的寄托,或高洁或无畏,或温婉或刚毅。其作为情感的力量远远高于本身存在的价值,所以盆景的存在已经不仅仅是为了美化环境,而是精神层面的依托。这组盆景系列作品一直在不断演进着,用金属这种坚固的材质来表现本为需要精心培育的植物盆景,凝固盆景最为感人、动容、精彩的瞬间,强化它情感的力量,好似生命永远停留在那最震撼人心的一刻。无生命和有生命在作品中无声地转换着,它不再以生命的载体出现,同时它又传达着生命存在的意义,有无的碰撞,激发着人们的观感和想象力,这正是作品想要传递的哲学信息。

名称:盆景第一季NO.4——松

尺寸:45x33x78cm

时间:2010

材质:不锈钢


武定宇 
北京联合大学副教授

范宽的《溪山行旅图》堪称中国山水画之经典,画面中那种特殊的空间构图,仿佛在用笔触述说流动的时间。此作品试图通过用传统的手法结合现代的艺术形式重新诠释这一艺术经典。

名称:溪山闻声

尺寸:64.5x36x110cm

时间:2013年

材质:不锈钢


马  岩 
职业艺术家

创作中主要应用了粘贴,压印再到整体密集等方法,根据画面的需要,有选择的剔除、挂擦,最终只留下残存的自然痕迹。整个画面效果主要是两种材料—石膏粉和色胶,相互融合得到的。当今超级快节奏的生活有些让人应接不暇,想通过这样的画面让每位观者片刻性地慢下来,静静地与自己交流。

名称:无题

尺寸:90x120cm

时间:2017

材质:综合材料 


李万秋
中央美术学院雕塑系硕士

每个人心中都有属于自己的纤尘不容的神境,我们所属的天堂,其实就是我们实实存在的当下,我们活着存在着,有时的我们心如刀割,有时的我们孤独沉静,有时的我们自负狂妄,有时的我们放下了却没有能力拿起,就是这样的真实让我们满满地感觉到自己。我们活着面对雪域灵魂的拷问。

名称:天问-迷途

尺寸:80×50x140cm

时间:2016

材质:木、综合材料


朱羿郎
北京城市学院艺术设计学部助教

作品运用有机形语言塑造雕塑体量与空间,通过外部曲面和内部凹陷与孔洞空间等造型,凸显空间的纵深感与流动感,以及造型的能量感与生命感,展现勃勃生机。

名称:新生

尺寸:52x30x66cm

时间:2013

材质:不锈钢


王  斐
职业艺术家

山石代表着大自然的肌理,是自然的诗歌。山寄于天地,人寄于山。山水元素在中国艺术中的兴发过程是立体多维的、这也使它在世界范围内成为具有代表性的文化符号。我的山石系列作品吸取了中国传统山水画的线条和韵味,通过现代艺术表现两种视觉的艺术形式,从平面的线条平移重叠到倾斜重叠所形成的矛盾立体视觉。抽象的线条在色彩的流变下演化为中国“意”境、自然的“意”向情怀、自然的精神“意”趣。

名称:山石系列之六

尺寸:80x40x190cm

时间:2015

材质:综合材料


何  伟  
新媒体艺术家

M³(又称M立方或米立方)虚拟动态异形互动投影系统,已被用于城市亮化、公共空间、旅游演艺、商业剧目、舞台晚会、展览展示等应用领域,旨在挖掘艺术、人文主义和技术之间的融合。

名称:RETURN

投影:200x300x50cm

物体:100x50x150cm

时间:2016


王衍达  

将手印的造型概括简化,虽然掌心中空无一物,通过不锈钢材质,镜像中可以反射出周围环境中的物体,空亦非空。

名称:空

尺寸:130x60x70cm

时间:2017

材质:不锈钢


王俊远  
中国艺术研究院硕士研究生

作品借用魔术师的角色,恰如每个少年曾梦想自己拥有超能力,变幻美好,实现梦想与生命的精彩。期望用这七彩的釉色,表现我们每个人绚烂的少年梦,每个人心中美丽的大同世界。材质为瓷,或温润,或热情,泥土经1300°的历练成瓷,恰如为梦想而升华。“少年富则国富,少年强则国强”,少年是中国的希望与未来。每个人都有梦想,梦想自己成为有用之才,梦想友爱和谐,梦想生活五彩斑斓……

名称:大同世界

尺寸:130x130x110cm

时间:2014

材质:瓷


杨  洋 
独立艺术家


《绿衣》塑造了一个仰天冥想呼吸的少年,舒展自然的身体形态像水流一样缓缓流动,展翅的苍鹰犹如盛开的花朵,流露出绵绵的诗意,自然、雕塑、人慢慢地融为一体。

名称:绿衣

尺寸:11xx19x30cm

时间:2015

材质:青铜铸造


袁金鼎  
北京工商大学嘉华学院助教


 一块砖告诉了我一面墙,随之又讲述了一条街巷,最后在我脑海里描绘出了一座城!每个城市都有自己特有的属性,城市的各个角落也有自己的专属基因。我行走了北京的街道胡同近200公里,收集到了从明代的城墙砖到民用的刮瓢砖,再到格式瓦片等老建筑材料,然后结合城市肌理组建了一个多样的“城市DNA库”。此作品采用虚体与实体碰撞的方式,街区形态框架为虚,砖瓦承载的文化记忆为实,促使观者重新审视城市基因在表里之间的意义。

名称:城市DNA·北京

尺寸:420x150x220cm

时间:2017

材质:综合材料


张正一  
北京工业大学硕士

No signal 是一种出现在电视机以及输出端设备上的状态,通风管道是为了使空气流通,降低有害气体浓度的一种神奇的市政基础设施,外观像蜗牛一样。我将二者结合,运用电视机屏幕中出现的no signal 借喻了“人”也需要无信号状态,需要某时某刻的放纵,享受当下;借助当代生活体验的诠释与本作品的蜗牛外形以及含义相结合,隐喻了“人”在都市生活中需要去排毒、释放,放慢脚步;整件作品意在表达慢节奏的生活才是生活的本真;享受当下的时光,才是生活的本真。

名称:无信号的蜗牛

尺寸:70x80x40 cm

时间:2017

材质:亚克力、综合材料 


张国召 
中央美术学院硕士研究生


古文明遗址一直都是人们寄托视觉与情感的空间,它们像远古圣贤一样注视着浮华的芸芸众生。我用写实加写意的手法,利用木头古朴沧桑的材料语言,借朽木之理式,雕遗迹之悍势,以自然之小物,孕育人文之大物,来表现古王国经过岁月遗留下来的废墟景观,体现岁月的沧桑变迁。

名称:古城遗风

尺寸:340x80x70cm

时间:2013

材质:木


刘辛未
中央美术学院雕塑系硕士研究生


火烧泡沫的溶洞肌理与太湖石天然腐蚀肌理高度的巧合,似乎是作品最大的趣味来源,阐释了我们面对这个世界的环境问题最直接的态度。

名称:废园

尺寸:280x145x188cm

时间:2017

材质:火烧泡沫


潘  悦  
中国艺术研究院硕士研究生



墨为媒,簇为阵,盛墨之盘为映照,营造具有张力的思维空间,展现“墨非攻”的主题。墨,是痕迹,是工具,是武器,是哲学,是史诗,也是墨本身。空间形态与形态变化可见,又于箭簇下间置一坐,引入观者的参与互动。墨者渐远,来者如川,墨,亦非墨。

名称:墨非攻

尺寸:尺寸可变

时间:2017

材质:徽墨


吴隽言  
中国传媒大学硕士研究生

本作品系中国传媒大学艺术学部2017“艺英培育计划”项目专项资金支持创作作品《果壳中的宇宙》子项目——当代实验性概念服装《2018宇宙旅行指南•自然与人》,项目灵感来自于中国古代的自然观,四方上下谓之宇,古往今来谓之宙,世间自然万物又都可以分为阴和阳,正如人体。该项目希望以人的服饰来代表人,连接宇宙与自然。其中以红褐色代表太阳,白色代表月亮,金色代表宇宙的尘埃,黑色代表无尽的银河。红色长日将尽,白色明月初升,世间万物在红与白之间和谐相处,自然共生。

名称:果壳中的宇宙——2018宇宙旅行指南•自然与人

尺寸:每个约80x80x180cm 

时间:2017

材质:油画布、人造革、欧根纱等


特别支持


艺术介入 
北京桐亿国际文化艺术交流有限公司





艺术介入常德江南临江棚户区改造项目,是国内为数不多的在规划期就将艺术的元素注入项目精神之中的案例,也是艺术介 入引导整个城市在文化、艺术和城市气质上的提升,从商务综合体的更高一层境界着手,将艺术融入城市的灵魂,创造一个游则必 往、居则必享的“城市人文目的地、商业购物目的地、滨江生活目的地、创新商务聚集地、休闲旅游目的地”,让“桃花源的理想” 一步一步实现的重要尝试。 

名称:湖南常德市江南临江棚户区改造项目

           “桃花源的理想一定要实现”

时间:2016-2017


秦树明  
璞石书院

一束束光撒进田野间,照耀在心房,灵动的音符穿梭在麦穗间,传达着远方的思念。将自然万物放在心中,丰富的人生经历化作笔墨,酣畅淋漓地融合在纸张上,彰显出不一样的格局。

名称:光

尺寸:87x87cm

时间:2014

材质:纸本水墨


李国生 
国生堂书刻艺术馆

《论语》讲“礼之用,和为贵”。一个家庭,和和气气,团结和睦,社会才能稳定,祖国才能昌盛。作品以铜钱为主元素,重点突出篆书“兴”字,既彰显了中国深厚的文化底蕴,又展现出吉祥美好的时代气象。

名称:家和万事兴

尺寸:30x140x160cm

时间:2017

材质:玻璃钢


Billy Lee
美国艺术家

三块圆弧形的板材要素,经过智慧组合,成为维度丰富但形态单纯的雕塑作品。

名称:魅力圆形

尺寸:直径50cm


BharatSingh
印度艺术家

音乐在我们的生活中具有非常重要的作用。这是反映了我们的文化。我热爱音乐,尤其是笛子的声音。每个人现在的生活是非常忙碌和忙乱。我觉得音乐让我们放松和安心,这是非常重要的,健康的心态。在这个结构中的花朵描绘的幸福,我们从音乐,从平和的心态。

名称音乐的波浪

尺寸 300x225x250cm  

时间2015

材质青铜


GurjinderKaur
印度艺术家


我的艺术组品是由我的记忆、梦境和欲望进行简单的组合。我的童年充满了无数难忘的、值得重温的回忆。我妈妈经常从市场上买下受困的小鸟一直是令我记忆犹新的回忆。在印度文化中,对自由有着纯粹的向往。因此,在买回笼中的小鸟后,人们常常把它们放走以积福行善。所以,我常常从家里走出来,走到门口放走这些小鸟,我的狗狗看着它们飞走了。这美妙的时刻激发了我的灵感,这套作品我试图重温这美好时光。今天我们需要友善地对待自然,让无辜的鸟儿和动物们幸福生活。

名称:自由

尺寸:80x74x44cm

时间2012

材质 青铜



【展馆时间】周二至周日 9:00-17:00(停止入关时间:15:30,展馆关闭时间:16:30) 周一闭馆(法定节假日除外)。


【展览地址】北京市丰台区射击场路 15 号中国园林博物馆。


【交通方式】推荐乘坐地铁或公交前往参观。


【地铁路线】乘坐地铁 14 号线至园博园站,地上换乘专 55 路公交车至中国园林博物馆正门下车。


【公交路线】乘坐 327 路、385 路、951 路至芦井站下车,向东步行 5 分钟即到。专 55 路公交车 至中国园林博物馆正门下车,向东步行 5 分钟即到。