琵琶在戏曲乐队中发挥的作用是其他任何器乐所无法代替的，它以其多样化的手法，丰富的表现力，使绿叶更绿，把红花衬托得更红、更美。要做一个优秀的越剧伴奏者，必须在重视专业技术、技巧训练的同时不断提高自身的文化艺术修养，培养良好的心理素质。演奏者应熟悉各种越剧流派的特点，应熟悉演员唱腔特点和唱词内容，完美运用琵琶指法，有力烘托和准确表达剧作的情感内容。这就要求越剧琵琶演奏者有扎实的基本功底，有深刻领会作曲家及剧作作品内涵的理解能力。因为只有准确领会了才能体现完美的音乐形象。
在杭州越剧三团的新编传奇剧《梅花谣》中，当梅娘知道梅郎已经被奸臣杀害时，为表现主人公的悲伤和痛不欲生的心理，作曲家采用了慢板的形式，曲调深沉哀伤。我在演奏时便运用琵琶推、挽、吟、揉等左手技法，同时在唱腔的基础上，对唱腔旋律的特征进行强化与创造，使唱腔更加生动具有感染力，较好地表现了主人公此时此刻的心境和情感。
越剧曾经的辉煌与得意尽人皆知。不过，从上世纪八十年代开始，城市越剧市场就一直让不少业内人士忧心忡忡。
城市越剧专业剧团全面萎缩，市场规模急遽缩小。现在，除上海、江苏、福建和浙江之外，全国其他省市几乎没有专业越剧团体；越剧发源地的浙江与上世纪八十年代相比，目前的专业院团也只有鼎盛时的三分之一。作为全国性的大剧种，越剧失去了全国性市场，甚至于连自己的立身之本“长三角”本土的城市市场也面临缩水。
符合城市市场需求的优秀越剧作品、越剧人才凤毛麟角，市场供求脱节。现在城市越剧演出的剧目，总体依然脱不出才子佳人、和私订终身后花园、落难公子中状元的剧情俗套，与今天的市场多样化的需求显然不合；少量新剧目的创作也有部分不是为市场，而是为获奖。艺术院校越剧专业开始停止招生，越剧新生力量有断绝的危险。