当时教会提倡复兴音乐，鼓励人们尝试新型音乐风格和音乐形式，所以绘画十分流行乐手表演场景这类主题。想了解世俗的音乐场景，看卡拉瓦乔最有野心、也最复杂的作品《The Musicians》，再合适不过了：16岁的马里奥•明尼蒂坐在中间，眼眶湿润，似乎在吟唱爱情的忧伤…… Caravaggio The Musicians 卡拉瓦乔有一幅跟本次展品《The Lute Player》同名的作品，主角也是马里奥•明尼蒂。他反复创作该作品，每个版本的桌子上都放着一本不同的流行曲曲谱，曲谱上准确再现了每个音符。有趣的是，据说参照画作，可以演奏出所有曲目。 Valentin The Lute Player 这位承接了文艺复兴时期与巴洛克时期画作风格的艺术家，在最近几十年才被重新发掘出来。尽管他童年时，家庭生活不幸福，长大后，不断卷入暴力争斗，几次逃亡，颠沛流离，但谁都不能否认他是一位天才。他谜一样的人生诉说着别样的传奇。他确立的阴暗法影响了巴洛克时期的许多艺术大师。 Laurent de La Hyre Allegory of Music 为了再现巴洛克时代乐手们的表演场景，纽约大都会博物馆别出心裁地举行了“Painting Music in the Age of Caravaggio”这个展览。用乐器录音代替画中乐手的乐器发声。 Tieffenbrucke LuteTecchler ArchluteAmati Violin 展览的另一主角是《The Musicians》中明尼蒂弹奏的琵琶。琵琶在八、九世纪从中东来到欧洲，逐渐成为欧洲最受欢迎的乐器，演奏方法几经进化。16世纪，琵琶作为独奏乐器，用于八行诗的演奏或者齐唱。随着歌者独唱为主导的演出形式的出现，琵琶逐渐被用作低音部配乐乐器。18世纪增加了4根开放式低音弦，将和弦扩充到13个以适应独唱的演出形式。本次展出的琵琶背部由紫衫木制成，制作时间约为1600年左右，原有8到10个和弦，恰好证明了这一背景。除此之外，本次展览还展出了Laurent de La Hyre作品中乐手使用的乐器Theorbo（或称Chitarrone，长双颈诗琴）以及同时期的其他常见配乐乐器。 ...................文章来源MIND原创稿件撰文：Frida摄影：Metropolitan Museum of Art微信编辑：明明 MIND原创文章，未经授权严禁转载................... MIND生命的鉴赏家微信号：mindmagz 或单击下图放大， 通过点击右上角“…” “识别QR Code”添加关注
