国家艺术基金《胡琴音乐人才培养》项目专家授课——第十二天(二)

“”是“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的简称。旨在借用古代丝绸之路的历史符号，高举和平发展的旗帜，积极发展与沿线国家的经济合作伙伴关系，、经济融合、文化包容的利益共同体、命运共同体和责任共同体。丝绸之路是两汉时期中国开创的以长安为起点，连接东西方文明的陆上贸易和文化交流通道，同时也是一条东方与西方之间在经济、、文化进行交流的主要道路。

2018年4月1日下午，四川音乐学院夏凡老师如期与胡琴项目组的各位成员见面了。作为乐律学方面的学者，她从乐器学背景讲起，从全新的角度为学员们带来了一场别开生面的讲座。首先，夏凡老师讲到了乐器学的研究背景以及常用的乐器分类法，并阐释了Lute琴的基本定义。通过夏凡老师展示的文献、图片及音频，学员们了解到了古代文明源流背景下的Lute类乐器，以及古代丝路乐舞艺术中的Lute类乐器。其借用季羡林先生的话说：“全世界历史最悠久、范围最广范、自成影响而又影响十分深远的文化只有四个。那就是中国文化、印度文化、希腊文化和伊斯兰文化。再没有第五个了，诚然这个文化交汇之处只有一个，那就是中国敦煌和新疆。”新疆是古代丝路艺术文化交汇多元区，而敦煌是艺术文化交流中心区，在这两个贯通中西文化的地方必然也融合了丰富多元的音乐文化。

随后，学员们欣赏了用当代琉特琴演奏的文艺复兴时期伽俐略的作品，同时与潮州琵琶音乐做对比。又欣赏到新疆本土弹拨类乐器都塔尔、弹拨尔等演奏的风格鲜明的音乐作品，以及南音音乐《梅花操》，体会了异域音乐中独特的音乐元素的运用。临近结束，学员们积极提问，并与老师讨论了有关乐器声学方面的问题，夏凡老师建议大家要放宽视野，不但要以演奏者的视角考虑，还要有物理声学方面的思考。夏凡老师的讲座不仅使学员们收获满满，同时也意识到作为当代胡琴艺术人才所肩负的责任与希冀。

夏凡老师以Lute类乐器为例，并在的文化背景下，为学员们展示了乐器如何在不断流变与传播的过程中，与其他文化、文明交互，不断的塑形成不同的乐器样态，以及不同文化对同一类乐器音响的不断规约，使其成为一种类型化的乐器。这也对前几日，杨正文教授、陈波老师、金艺风教授的讲座中所提到的民族文化交融互溶等观点的实例回应，也使我们进一步的打开视野，重新思考胡琴艺术的多元文化特征，以及胡琴文化多元性形成的历史原因等等。同时，夏凡老师以乐器学、声学等视角对胡琴艺术进行了“解读”，为学员们提供了一个研究胡琴艺术的全新视角。