「采访前传」
从一帧剪影中走出的汉子
第一次听卫星演奏，是在傅天琳诗歌朗诵会上，在朗诵汶川地震诗《我为什么不哭》时，后幕的圆柱形灯光中出现了一个剪影，剪影中一根斜持的箫管微微摇动，一首凄楚的箫曲开始在礼堂内流淌。
尽管朗诵者极力控制着情绪，但那些句子带出的悲痛，沾上这些音符，立刻发生了裂变，让听者陷入巨大的悲恸中而无法自拔。
礼堂内，朗诵声，箫声，抽泣声的交响还原了那场灾难。
从剪影的面积计算，这个人一定很胖。当时我想，如此低沉浑厚的箫音真的很配这幅身材，也只有如此山峰般的体形，才能发源出这条暗流涌动的大河。如果一定要找一幅与之匹配的画面，那只有将瞎子阿炳瘦削的身影打在幕布上，让同样纤细的琴弦上，淌出纤细幽微的二泉月色。
追光灯亮起，那个剪影被立体地呈现出来——确实是个重量级汉子，而他鸭舌帽下满月形脸庞上那两缕茂盛的络腮胡，让我想到，这个汉子，一定是被风吹大的。我转头问一个工作人员，明确这个西北风吹大的汉子，叫卫星，在重庆居住的敦煌人，是音乐学院科班。
我想，他的箫声如此打动人心，名声和学历已经不重要。卫星，我记住了这个特别的名字。
第二次见到卫星，是某摄影家主持的一个饭局上，满桌人眼睁睁看着卫星来者不拒地与任何想与他喝酒的人举杯，估计他都喝下至少一斤以上，还稳如泰山，盼望更多的人前来应战。
我一看那局面，心想如果再这样喝下去，对于卫星来说，就只能是世人皆醉我独醒了。于是我说，别喝了，跟咱们来段曲子吧。这建议赢来了众多的掌声，这时卫星将杯中酒一饮而尽，然后站起来，从袋子里拿出乐器，开始表演。
他吹的是《女人花》，先是笛子，然后是尺八，最后是箫。
一首90年代被梅艳芳唱红的港台歌曲，竟然被他演绎得如此精彩。笛子吹出少女的嘹亮，如同含苞欲放的花蕾，同时又吹出青春女子那些无所顾及的绽放。在第二段副歌部分，他用尺八表现了花的中期，那些成熟女子才有的沉稳，以及内心的哀愁和彷徨。到最后，他换上了箫，花谢之时，既有东风无力百花残的衰落，又有花熟蒂落秋叶般的静美。
这样的“女人花”，在一个火锅厅盛开和枯萎，让所有的食客安静下来。最后一粒音符落入翻滚的红油，只听到火锅中滋滋的响声，此起彼伏地回响。
「问答卫星」
横吹成笛竖成箫
第三次见到卫星，在字相茶室。与卫星隔桌相坐，面前的茶汤闪着琥珀的光，如同古船木茶桌回到它原来历经的大海时，上面回放出一朵朵时间的浪花。
松籽：你的吹奏功底如此深厚，一定很早就开始学吧，你是什么时候爱上笛箫这些吹奏乐器的？是否受到家庭环境影响？
卫星：家庭倒没影响，我祖父数代都是习武的，算得上是武术世家，小时候，我也喜欢武术，跟着父亲练过几年，但遇上音乐后，我发现，乐器比武器更让我着迷。六，七岁时，我在学校就开始弹脚踏风琴，那是学校唯一的一台乐器，除了音乐老师用，就是我了。
松籽：那你什么时候开始学习吹奏乐器呢，那时候，有没有拜过一些名师？
卫星：应该是八岁吧，一次忽然听到隔壁传来很好听的笛声，当时就听入迷了。我知道隔壁住的是位乐师，平时在村里红白喜事时吹唢呐，但这次他吹的是笛子，居然如此打动人心。于是我就去找到他，向他学笛。
松籽：相对于名师的指点，与你大量音乐练习而打下的夯实基础，这二者的关系，你如何看待？
卫星：厚积才能薄发，如果没有千锤百炼日复一日的厚积，再历害的大师，也无法让你薄发出磅礴的火焰。现在很多人都想找到大师，期望金指一点，一夜之间，就被加持成另一个大师了。如果忽略自身刻苦的修炼，任何大师的点拔，也只是对牛弹琴或者拔苗助长。我苦练近三十年，从没间断过。就连现在，我依然会每天关上门，给自己几个小时的练习。寻访名师就在音乐学院期间，觉得自己需要更大的提高，于是就走南闯北，向不同的地域和风格的大师们学习，切磋和交流。
松籽：到重庆也是来以箫会友吧，是什么原因，让你将这样一个驿站变成了一个家的港湾？
卫星：在杭州游学之后，我就想到重庆看看，到重庆后拜访了几位前辈，就吹一段给他们听，都评价非常不错！建议留到重庆发扬民族音乐！后来在这个城市转了几天后，就喜欢上这个很有个性的城市。
松籽：城市外形的峻峭，山水共存的自然，以及重庆人的直爽与豪气，让你觉得可以安放自己？特别是，这样的城市，会有很多的朋友，在酒瓶和火锅边等着与你相遇。
卫星：是的，那时我才130斤，比你还瘦，你看我现在这体形，都是被酒和火锅撑大的。
松籽：据我所知，你为了研究尺八，这个源于中国却在中国失传而被日本继承和发扬的古老乐器，你曾多次前往日本，与日本一些尺八名家交流。在你看来，像中国茶道一样，从日本去学原来中国的文化。我们应该怎样重新思考发展它？
卫星：我是属于最早期让尺八回流中国的音乐人吧。现在表面上尺八在国内已经很多人熟知，事实上很多是在装或者炫耀！因为是冷门且价格较高！尺八在中国发展，一定不能单纯去学习日本的风格，第一，尺八虽然源自中国，但在日本，早已溶入本土文化，我们不能仅仅用中国的尺八，老去吹日本的调子。第二，人家在日本发展了数百年，怎么去超越？所以一定要让尺八吹出中国的精神内核，那才是继承和发扬。
松籽：事实上，你的很多曲子，都是改编当下一些音乐，这是否意味着这是对听众的一种妥协?
卫星：现在中国娃娃，都在学钢琴，吉他，国乐中最流行的算是古筝。大家对于吹奏乐器的了解和兴趣不是很普遍。重要性也由此被忽视。作为一个音乐工作者，我想以流行乐和各种风格作为切入点，先让更多人领略到笛箫尺八埙等民族管乐的魅力，只有更多的人喜欢并爱上这些古老的中国乐器，才有机会传承和发扬。
松籽：近些年来，你还在参加一些乐器大赛吗，取得过哪些奖项和成绩?
卫星：我很少参加比赛了，但有时会去做一些评委啥的。相对于个人荣誉，我更看重学生的成绩。这些年来，看到从我这里走出的学生，直接被一些名校录取，或者获得全国比赛的一些重要奖项，那种快乐，远远高过自己的获奖。
松籽：白天教学生，晚上和朋友品茶喝酒，空时带上笛箫和尺八，游历山水间，你这样的生活，过得荡气回肠，又充满诗意。
卫星：音乐带给我了现在的生活方式，我只有用更好的音乐，来回馈生活对我的厚爱。
「采访后传」
将箫音尺八献给雪山和佛
卫星是热闹的，这个来自敦煌的西北汉子，当他持笛横吹时，那种嘹亮和辽阔一如西北无遮栏的天空，如同高亢的“花儿”和“秦腔”。
笛声响起，他家乡那些住在莫高窟中的仙女，一定会手执彩练当空舞。
而当山城的夜晚来临，华灯初上，那些散落于山坡上和江边的火锅，一定会有一个地方，卫星和他的朋友们聚集于此。
桌子旁堆满了“乐堡”或“老山城”,当然也会出现“歪嘴”或“江小白”，而越堆越高的酒瓶后面，一定会斜放着一个皮袋，在某个酒足饭饱之时，他会拉开拉链，取出一支笛或者箫，或者一支尺八，让那些竹子，发出好听的声音，合着滨江路上的喇叭，或者江中的汽笛。
我想，卫星一定是孤独的，当他喝完一两斤白酒，背着皮袋，爬上珠峰，用一曲《西藏随想》，与眼前的雪山对话，海拔5600米的孤独和寂寞，在世界屋脊飘散开来。
某一天，在布达拉宫，在一尊活塑像面前，他不知道为何会忽然取出箫管，忽然吹出一些自己都不知道的乐曲，他边吹边走，在活佛和菩萨面前，分明吹出了那些音符，自己却听不到一点声响，他确信所有的音符都钻进了菩萨的耳朵，他不知道借箫向菩萨倾诉什么，他身边明明拥挤着众多红男绿女的游客，他却看不到他们。
那个时候，这个婆娑世界，只剩下他，最后连他都不见了，只有箫声，以及在箫声之中，那些无处盛放的泪水。
END