本书由《贝娄书信集》的编选者本杰明 泰勒编选，既收录了贝娄最知名的散文，又精选了他的游记、书评、影评、访谈、演讲和回忆录等五十七篇文章，写作时间跨度超过半个世纪。我们可以读到一个作家的创作轨迹——这是一位见证了二十世纪下半叶的作家，他记录了战后美国人经历的精神危机。如何从现代社会突围成功，贝娄以他敏锐的观察和思考给出了自己的答案。
杰出的小说家同时也是杰出的记者，这并不令人意外。我花了三个晚上，一口气读完了这本书，就像在读刚刚被发现的一本贝娄的杰作。
来自家庭和校园霸凌的双重压迫，嘉丽从肉体到心灵被伤到无以复加。当心底最深层次的仇恨之火点燃，除了以极端残忍的方式以暴制暴完成复仇，嘉丽已经没有第二条路可走。
斯蒂芬·金将人性最深层次的恐惧刻画到极致，在仇恨急遽爆发找到出口之后所造成的人的悲凉处境，是这部小说最深刻的地方，也是最打动读者的地方。这也恰恰是斯蒂芬·金的独到之处。
《美的历程》从宏观角度鸟瞰中国数千年的艺术、文学，并作了描述概括和整体美学把握。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”和殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性精神的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念，多发前人之所未发。
《美的历程》是部大书（应该说是几部大书），是一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。
女性作家访谈》是《巴黎评论》编辑部自二〇一七年起推出的特辑，迄今为止已出版两辑。此次推出的《巴黎评论 女性作家访谈》篇目上有所调整，收录了十六位女性作家的访谈。
本书的十六篇访谈也可以看作“对话中的散文”，既是极具水准的对写作技术的探讨，又涵盖了女性作家生活中那些细微却折射性格的细节：她何时确立写作的志向？她的文学启蒙是什么？在写作不同的写作阶段，她遇到的具体阻碍是什么？她如何面对外部否定和自我怀疑？她的同道人或格格不入的对手又是谁？她和女性主义思潮的关系如何？……
可以说，从今往后的三十年，甚至三百年后，这些对话对于那些研究二十世纪文学的青年学生而言都是无价的。
《永隔一江水》是青年作家邓安庆最新创作的短篇小说集。作品延续了邓安庆最擅长的故乡文学写作，仍围绕作者熟悉的湖北家乡邓垸展开，描摹真实质朴的人物和动人亲切的故事，和作者以往作品《柔软的距离》《纸上王国》《山中的糖果》一同构成一脉相承的“邓垸故事集”。
本作品体例上虽属短篇小说集，但各篇的人物和事件勾连紧密，彼此融会贯通，清新温婉的氛围一以贯之，全书又可当作一部长篇来读，行文流畅，人物鲜明，并极有纵深地处理了城乡差异、代际关系、留守儿童、重男轻女等一系列主题，可以称得上邓安庆目前最成熟的一部作品。
真实鲜活的人物群像，亲切自然的方言乡音，恬静优美的乡野四季，笑泪交织的成长与生命，游荡于隔开我们与父母、城市与乡村、现在与过去的江水中心。
《岩边的禅院》是近年颇受瞩目的科幻作家七月的长篇新作。同以往“星辰大海”的常见科幻设定不同，此次的故事设定在一座“禅修”寺庙，故事以一桩离奇的坠崖案件开头，给人一种悬疑小说的错觉，随着记者杜宇和方七的入寺调查，这座禅院的秘密非但没有揭开，反而疑点越来越多，外表古朴的寺庙其实内藏玄机，是以脑神经科学来助人“修行”的诡异场所，伴随一场突如其来的狂风，主人公的调查也开始导向一场惊悚而失控的头脑风暴。
Dejavu、脑神经科学、人格分裂、意念控制等科幻元素轮番登场，悬念层层加码，多重反转惊人。作品将科幻的推演置于“暴风雪山庄”的密闭空间，甚至一个人的大脑之中，悬念性娱乐性强，构思别出心裁，节奏紧锣密鼓，主题极有纵深，是可以满足所有期待的“中国科幻”佳作。
诺贝尔文学奖获得者、日本著名作家大江健三郎在晚年开始记录自己坎坷的一生,为了把以往的人生经验和智慧告诉人们,特别是他所认定的"新人",也就是象征着希望和未来的青年们,他陆续写下了《在自己的树下》《康复的家庭》《宽松的纽带》《致新人》这四本随笔作品。他一直期盼着"将来有一天能够把这四本书汇编成一套系列丛书,被中国的孩子以及年轻的父母们所阅读"。这四本书都从他和家庭、孩子的关系切入,探讨亲情中细腻幽微的一面。同时,他也深入反思了诸如核战争、家庭教育等一系列的大问题,体现了他宽广的人性关怀。
日本自古以来就有一句谚语，表示世上存有三件可怕之事：地震、打雷、父亲！日本的父权思想之盛由此可窥一斑。不过在大江先生的家里，这条宽松的纽带取代了如同地震和打雷一般可怕的父权，将家庭成员温馨地连接在一起的，是父亲所给予的最大程度的慈爱和尊重。
在能够通灵的女子——城塚翡翠的帮助下，推理小说作家香月史郎协助警察破获了一起又一起杀人案。城塚翡翠靠灵视获知凶手，香月史郎以此倒推作案手法，构建推理。随着他们的合作越来越密切，死亡也在慢慢地向城塚翡翠靠近……
相泽沙呼是位高明的魔术师，以贯穿全篇的伏笔，撑起缜密的逻辑与意外的真相，将独属于本格推理的乐趣发挥到了极致。
《心灵侦探》是相泽沙呼在本格推理上迈出的坚决的一步。读至最后一章所带来的震撼是崩坏式的，以直白却精致的内核带来了前所有未有的冲击力。
《奇迹之年》是实力青年作家东来的最新作品集。在这部小说集中，作家东来展现了五种令人惊讶又截然有别的文学风姿，再度证明了她超越同龄人的写作视野和实力。《代春日行》清雅流丽，颇具老庄意趣；《奇迹之年》以魔幻写实，强烈摇撼现实与非现实的界墙；《琥珀》探讨生死伦理，惊悚处凉意顿生；《洄流》技法高超，还原悲剧漩涡的形成；中篇《南奔》串联历史、回忆、现实三重时空，让人不知今昔是何年。持重之作《奇迹之年》以两位男子在沙漠旅馆中的两夜对话，钩沉起八九十年代颇具魔幻色彩的特异功能热潮，以有趣的情节和深入的思考撼动现实与非现实之间的界限。作者所呈现出的语言质感、创作态度和视野已经走在同龄作者的前端。
“ 传奇故事、散佚旧闻、无主幻梦、突如其来的疏离与戏剧化，东来的《奇迹之年》以一种不设边界的写作，穿行于内容和题材的密林之中。”
百余幅照片与点睛文字，呈现南非的旷野与人烟。简洁亦有妙趣，冷静亦可治愈。
这是一次和你一起的纸上旅行。
南非的景致里，有大自然的生机与冷峻，也有观看者的眷恋与温柔。
“傍晚，世界笼罩在粉调的乳黄色中。落日在灰紫色的云层后面降落。你觉得心变得像黄油，在固体流淌为液体的微妙瞬间。到后来，我们要学会珍惜的是这些并不完美的时刻。”——陶立夏
本书是十六位作家对生育、家庭和生命意义的思考。书中十三位女性、三位男性作家的共性是他们或主动或被动地选择了不生育，但每个人抵达这一决定的原因都不相同，但他们都以令人钦佩的坦诚，探讨了和生育命题息息相关的“孤独”“自我实现”“生育本能”和“童年创伤”等主题。
十六位作家代表了虽然属于少数、但值得被尊重和理解的声音。这本合集也回应了过去二十年社会组织的巨变对家庭以及情感结构造成的冲击。对人生终将孤独的可能，我们如何建立亲密关系，如何忠于自我的决定，并在日常生活里承担这一决定带来的后果？本书可被视为家庭研究和情感研究领域有标志意义的参考样本。
梅根·多姆编撰的这本合集并不能改变大众的整体态度，但至少能够让那些那些享受无子人生的人发出自己复杂的声音。
《成年人的谎言生活》（2019）是意大利作家埃莱娜·费兰特继“那不勒斯四部曲”之后的最新一部作品，聚焦于出身那不勒斯中产家庭的女孩乔瓦娜的青春和成长。
在她父亲离家两年前，十二岁的乔瓦娜偶然听到父亲对母亲说自己很丑，越来越像他一直嫌恶的妹妹维多利亚，这句话驱使乔瓦娜第一次走向那不勒斯下城，面对父亲抛在身后的卑贱过往。
乔瓦娜见证了姑姑维多利亚和恩佐昔日荒诞而悲剧的爱情，也和恩佐的遗孤托尼诺、库拉多和朱莉安娜缔结了古怪的友谊。那片粗鄙和鲁莽的低等社区，逐渐成了乔瓦娜反叛上城的中产阶级伪善生活的工具。她以一种自虐般的激情观察并模仿成人世界的谎言：父母虚伪的婚姻、维多利亚烂俗的情感故事、父亲和姑姑争夺的那只手镯的真相…
在一个阶级被视作最大公分母、可以在最大程度上团结孤立的个体的时代，《成年人的谎言生活》有力地提醒我们阶级的复杂性，以及人类试图拥有自己缺失之物、填补那种空洞时形形色色的选择。
《在西瓜糖里》写成于1964年，首次出版于1968年，是理查德·布劳提根写作生涯中的第三部小说。小说意象纷呈，想象奇崛，具备多重阐释空间，堪称后现代主义文学的典范文本，被诸多评论家视为布劳提根继《在美国钓鳟鱼》之后的又一小说代表作。本书也是唐纳德·巴塞尔姆译者、诗人王伟庆（笔名少况）经典中译本，暌违二十年最新修订再版，补全旧版缺漏章节。先锋作家朱岳倾情导读推荐。
布劳提根描绘的静谧、温柔又充满幽默的个人世界，是平凡作家模仿不来的。
本书曾入围2019年日本书店大赏，在日本热销，受到坂本龙一等人推荐。这本书原本刊载于日本的《东洋经济新闻》，是一个以《在贫困中呻吟的女性》为题的专栏，历时三年左右，收集了几十位女性亲口讲述的故事，最后集结成书。到2019年该书日文版出版为止，该专栏的访问量已达1.2亿。
本书的作者是一位20多年都致力于女性贫困问题采访的记者，所以本书客观地记述了被访者真实的情况，在这本书的采访中，有在入学典礼前被迫进入风俗行业的花季少女，有付不起医疗费用的东京大学硕士，有名校毕业却因为贫困不得不让孩子退学的单身母亲……她们中很多人高学历、家境良好，似乎和贫困毫不沾边，她们的人生看似风调雨顺，背后却是一步也不能后退的贫困深渊。书中生动描述了日本女性陷入贫困的现状，提及了女性贫困的社会构造原因，解决女性贫困的问题并不容易，但是看到女性贫困的存在本身就意义重大，因为看见是解决问题的第一步。
在她们的经历中看到挣扎和妥协，也看到坚持和抗争。这本书用一个个鲜活的生命体验，画出一幅巨大的女性图鉴。