国乐谈往丨刘德海:亲身讲述六十年琵琶艺术感悟,席位预约正式开始!

          9月，送走了酷热的夏天，迎来了新学期的开学。在北京凉爽的秋风里，大家期待已久的“国乐谈往”第一季也将正式开讲，首位出场的国乐前辈将是琵琶艺术大师刘德海先生，他将带着自己对琵琶艺术六十多年的艺术感悟，走入中国民乐丨敦煌文化大讲堂，与大家分享琵琶大师的艺术情怀与美学世界。

        刘德海，1937年生于上海，自幼学习琵琶等多种民族乐器。1957年进入中央音乐学院深造，同时接受系统的西方音乐教育，毕业后留校从事琵琶教学工作。1979年担任中央乐团独奏演员。、等曾在聆听他的演奏后给予很高的评价。许多外国元首也曾因亲听他的高超琴艺而感慨中国音乐之精髓。1979年开始，他与指挥家小泽征尔及美国波士顿交响乐团三度合作，演出了琵琶协奏曲《草原英雄小姐妹》等乐曲，并灌制了唱片。1981年以来，他与柏林交响乐团成功合作，使更多的西方人了解中国的琵琶艺术，了解了中国音乐，被称为“与西方交响乐团合作的中国民族音乐第一人”。在长期的对外交流工作中，刘德海始终以弘扬民族音乐，宣传中华文化为己任，为我国的民族音乐走向世界作出了突出贡献，刘德海的艺术足迹已遍及世界各地。

        刘德海的艺术思想是在艺术实践中不断形成和发展的。他从传统性、民族性、世界性三方面把人的精神追求、艺术道路的选择和传统音乐的发展成功结合起来。经过几十年的艺术实践，兼收并蓄，博采众长，大大发展了琵琶演奏技艺，形成了热情奔放、独特新颖，富有哲理的艺术风格。他的演奏严谨、完整、技术纯熟、音色宽厚，擅长表现多种风格的乐曲，《十面埋伏》 《夕阳箫鼓》 《汉宫秋月》 《平沙落雁》等均为他的传统保留曲目。他创作了“人生篇” “宗教篇” “田园篇” “乡土风情篇”等系列新群曲，无论在题材、内容和技巧方面，都标志着琵琶艺术的新发展。刘德海用了十年时间完成了《昭陵六骏》的创作，乐曲具有新颖的音乐语言，丰富的层次，独特的构思，可以称得上是琵琶文献中的经典之作。

         60年集演奏、创作、理论、教学于一身的实践，使刘德海对中国民族音乐的文化发展具有独特深邃的理解。秉承中华文化优良传统，不断推陈出新是刘德海始终不渝的追求。他曾经对友人比喻：“我是民族音乐发展道路上的一个爬坡人，明知道它没有终点，我还会就这样一直爬下去，直到我的尽头，哪怕再多的苦涩和寂寞。”正是这种精神，使得刘德海在琵琶演奏技艺发展的创新上成为划时代的人物。

        为保证现场秩序与讲座效果，本次讲座只开放120个席位，机会难得，订满即止！此外，主办方还设计了新颖富有内涵的书签，既增添了一份学习的乐趣，更是一次难得的收藏机会。

        音乐学博士，副教授，执教于首都师范大学音乐学院。先后师从于音乐学家刘再生先生和田青先生，主要从事中国音乐史教学与研究工作。承担国家社科基金艺术学青年项目、北京市属高校青年人才培育计划、首都师范大学青年燕京学者、首都师范大学哲学社会科学拔尖人才培育计划等科研项目与课题。在《音乐研究》《中国音乐学》《音乐艺术》《人民音乐》等期刊发表多篇学术论文，撰写教材和专著《中国音乐史普修教程》、《一本书读懂中国音乐史》。曾多次主持民乐名家专场音乐会、新年音乐会与重大艺术节开闭幕式。

        这是一项中国民族器乐表演艺术保护与抢救的学术工程，这是一次与大师面对面交流对话的难得机会。“国乐谈往”立足国乐文化传承“守土有责”的信念，围绕当代众多国乐前辈一生的贡献与经历，丰沛的情感和睿智观察，以及对于国乐历史发展感悟与学术成果，给后学带来莫大的教益， 给中国民乐历史留下丰厚的一笔文化财富。

        从传统到现代，从民间到专业，从演奏到创作，从口传心授到理论建设，几十年间，他们走过了一条与众不同的艺术道路，已入耄耋之年的他们，依然活跃在国乐舞台。今天，他们将一一走进中国民乐丨敦煌文化大讲堂，用口述的方式，为年轻学子讲述他们不同的艺术感悟，分享精彩的国乐故事。