2018年3月20日，“箫吟春风”戴树红先生音乐人生纪录片中国首映式在上海音乐学院举办。主创人员、业内好友以及慕名而来的爱乐者欢聚一堂，在上海音乐学院音乐学系中国音乐史教研室主任戴薇的主持下共同见证了洞箫大家、今虞琴社社长戴树红先生由笛而箫、由箫而琴平凡而精彩的音乐人生。
纪录片由美国加州大学两位教授：民族音乐学系的Helen Rees （李海伦）和世界艺术与文化系的Aparna Sharma联合编导摄制而成。两位主创从2016年9月到2017年4月往返洛杉矶、上海两地，进行了三次拍摄。在编辑过程中戴树红老师和他的亲朋好友、学生提供了很多反馈意见。为了更好的展示艺术内容，两位主创者更多使用了手持拍摄，将质朴而真实的画面在镜头中自然的呈现出来。经过一次次修正、调整和改进终于完成了《戴树红音乐人生纪录片》。
美国洛杉矶加州大学UCLA教授 Helen Rees （李海伦）：
我是八十年代末来到上海，在上海音乐学院进修两年，我的运气特别好，因为他们给我安排戴树红老师作为我的专业老师。我向戴老师学习笛子学箫，特别是琴箫合奏这种风格。我的一个同事叫Aparna，印度人，她是专门搞纪录片，那么，她听到我讲到戴老师，她说我们该搞一个纪录片吧。
洞箫演奏家、今虞琴社社长 戴树红先生：
我曾经跟Helen讲过一个事情，我说我的这个箫，在我的专业笛子学生里头还没有一个人有这个要求想跟我学箫。但是Helen她作为一个外国人从28年前在这里留学，我教她以后她非常认真，她能吹到符合我的那种艺术要求。基本上中国的笛子学生、青年教师没有这个，他不可能深入到洞箫的精髓里头去。
上海音乐学院音乐学系系主任 赵维平教授
我觉得，中国的传统音乐在这样一个经济发展的形势下，逐步淡化的情况下，中国的传统古琴音乐的传承对我们来说是非常重要的，所以我觉得是一个非常好的契机，能够把这样一个东西传承下来。我觉得她们看到了中国精华的资源，她们没有做一些其他很花哨或舞台化的东西，非常朴素，非常直接。
上海音乐学院对戴树红和李海伦这对师生来说有着特殊的意义。纪录片得以在上海音乐学院首映也离不开学院领导的大力支持、戴树红之女戴薇的奔走协调、美国洛杉矶加州大学孔子学院院长苏珊·贾因的热心帮助以及亲朋好友的积极配合。
记录不仅是见证更是一种表达，《戴树红音乐人生纪录片》见证了一位执着的音乐行者谱写的人生乐章,表达的是坚守和传承！
文字整理基于“蜀山传播”《戴树红音乐人生纪录片》活动视频报道整理而成
首映式现场
摄影：王俊侃
▲上海音乐学院音乐学系主任赵维平教授致辞（中）
▲洞箫演奏家、今虞琴社社长 戴树红先生
▲美国洛杉矶加州大学UCLA教授 Helen Rees （李海伦）
▲美国洛杉矶加州大学世界艺术与文化系教授Aparna Sharma
▲ 美国洛杉矶加州大学孔子学院院长苏珊·贾因
▲ 上海音乐学院音乐学系中国音乐史教研室主任戴薇（戴树红之女）
▲ 上海音乐学院教授 张祖培
▲ 上海音乐学院教授 黄白
▲ 上海音乐学院音乐学系教授 萧梅
▲ 长笛演奏家、上海爱乐乐团长笛首席 庞鹰
▲ 戴树红先生与王俊侃师生合影
摄影：王俊侃
整理发布：箫园
2018年3月24日
戴树红先生自号箫吟，琴痴，江苏泰州人。中国昆曲古琴研究会古琴专业委员会理事；今虞琴社社长；上海音乐学院副教授。著名洞箫演奏家，尤擅琴箫合奏，曾与已故广陵派泰斗张子谦先生及当代众多古琴家龚一、林友仁、谢导秀、王永昌、戴微等琴箫合奏活跃于琴坛，并有个人专辑《戴树红箫吟神品》及与张子谦、龚一等琴家合作的琴箫合奏音响精品享誉海内外。著有《中国笛子教程》（理论卷/乐曲卷两卷本）由上海教育学院出版。
戴树红于20世纪50年代末，毕业于上海音乐学院，并留院任教。曾师从国乐前辈金祖礼老先生学习江南丝竹名曲及昆曲道腔音乐，六十年代初加入今虞琴社，因受老一辈琴家的熏陶，对我国传统古典音乐造诣颇深。
除从事笛子教学外，更精于洞箫的演奏，对振兴与弘扬洞箫演奏艺术作了不懈的努力并取得了可喜的成就。特别是他曾深受人称“洞箫大王”孙裕德大师的默化，数十年来，对洞箫美声方面的探求，更有不凡的领悟。凡听过其演奏的人，无不赞叹不已。
他曾长期与我国古琴艺术大师、广陵派著名琴家张子谦老先生（已故），进行琴、箫合奏，是深受张老喜爱的知音。为了发掘整理蕴藏在古琴音乐里面的我国古代艺术花朵里的精华，他十年如一日地追随张老学琴，深入探微，充分领略琴之奥秘，将琴中那些妙不可言但又非常微弱的“信号”，通过洞箫的演奏恰如其分地“放大”，收到了“珠联璧合，相得益彰”的妙处。1982年起他花了四年时间与当时年逾八旬高龄的张子谦老先生合作，在上海音乐学院音带制作部录制出版的古琴音乐专辑《龙翔操》，现已成为海内外琴友及民族音乐工作者所收藏的珍品。
▲琴箫合奏《平沙落雁》 琴：张子谦 箫：戴树红
▲ 琴箫合奏《渔樵问答》古琴：龚一；洞箫：戴树红