我的越剧朝圣之旅
文／朱皮
农村田头的大喇叭，现在基本绝迹。但在四十年前，却是农村的标准配置。农民通过它知道时间。通过它知道国家大事。通过它休闲娱乐。而我，通过它知道了林黛玉，贾宝玉，梁山伯，祝英台，《红楼梦》，《碧玉簪》······
可以说，我是听着越剧长大的，听着越剧知道很多故事的。有段时间，大喇叭天天放《送凤冠》、《十八相送》，开始的时候，我并不知道凤冠有什么用？十八相送意味着什么？听的次数多了，我也就明白了凤冠是体现女人存在的价值，十八相送是表达情感真挚的行动。所以，听越剧，其实就是长知识。后来，随着年龄的增加，我开始由简单的听，慢慢转变成留意整句唱词的含义。越剧唱词极其精练，基本没有多余字，这对我后来在读书写作文时候影响很大，因为我也在努力追求不写多余的字。
我从小对越剧有股莫名的亲近感。小时候，母亲带我去田间地头干活，只要听到大喇叭里放出越剧的声音，疯玩中的我立马会变得安静。所以，当时的母亲和我一样，只要听到大喇叭里播放的不是越剧，就会恨恨地说一句，怎么不放越剧了。而我，更为暴力，会拾起石块砸向大喇叭，以为只要被砸到了，大喇叭立即就能播放越剧。可惜，无论我怎么砸，大喇叭始终没被我砸到过。这也让我在很长一段时间里，生气自己力气不够大。现在，母亲已经八十多岁了，姐夫给她买了一个老人用的播放机，她全部用来播放越剧。同一个剧目，翻来覆去，始终不厌。我这才明白过来，母亲也是喜欢越剧的。
后来，我读书，工作，渐渐远离家乡，田头的大喇叭也离我越来越远。听越剧的工具也由大喇叭渐渐换成随身听，收录机，影碟机，再由影碟机换成了现在的电脑。播放工具的不断进步，我对越剧的喜爱依然如昨。而且还越加的沉迷。沉迷久了，就有了对越剧追根溯源的念头。
追寻越剧的根源，就是朝圣。这是我的梦想和愿望。虽然老家院门和嵊州只有一路之隔，但从探求越剧文化的发展和历史来说，这条窄窄的，不足一米的泥泞小道，无异于天堑鸿沟。然而，嵊州市作协"剡溪笔会"的邀请，让我天堑变通途。
施家岙，一个传承了近千年历史的古村落，一个孕育了中国女子越剧的古村庄，在嵊州甘霖镇。这个被称为"中国越剧第一村"的村子，至今依然保存着相当多的清民时期的建筑。要想了解施家岙女子越剧的诞生，时间得追溯到一百多年前。当时绍兴活跃着很多剧团和剧种，其中就包括绍兴大班、嵊州小歌班。当时，绍兴大班、嵊州小歌班的演员虽然都是由男子担纲，但演员在舞台的表演形式特别是唱腔上，却有着极大的区别。绍兴大班的唱腔以粗狂悲壮为特点，表演以武戏、宫闱大戏为主。所以，绍兴大班在当时被称为"绍兴武戏"。嵊州小歌班的表演内容以家庭伦理，儿女情爱为主，唱腔委婉缠绵，声音质朴，感情真挚。因而，当时的媒体称嵊州的越剧为"绍兴文戏"。两相比较，前者适合男子表演，而后者，既适合男子表演，但更适合女子表演。所以，"绍兴文戏男班"向"绍兴文戏女班"的转变，是历史的必然。因此，一九二三年五月，在上海经商的嵊州人王金水出资请了越剧艺人金荣水为教师，在施家岙陈明辉家里开办了绍兴女子越剧科班。开班之初，因越剧从无女子演员，而且女子唱戏被视为伤风败俗，所以，尽管王金水开出了免费提供食宿，满师后发给金戒指、旗袍、皮鞋等优惠条件，但一直招了好几个月，才招了二十余名女孩。这二十余名女孩学习了三个月后，第一次在住地彩排（串红台）。就是这次彩排，奠定了施家岙女子越剧发源地的地位。
当我走到挂着"良臣公祠"匾额的施氏宗祠门口，耳边已经传来越剧《红楼梦》中"金玉良缘"的唱词。醇厚隽永，洒脱深沉，优美舒展、明快流畅，富有浓郁的生活气息的尹派唱腔，让我一下子又想起了坐在大喇叭下，边玩泥巴，边听越剧的儿时生活。嵊州市作协的陈瑜主席看到我，连忙招呼我进门。此时，挂有"绳武堂"匾额的大厅里，已经坐了不少来施家岙采风的文学大咖。
大厅面对的是一个戏台。戏台古朴典雅。单檐歇山顶翘角，歇山顶上饰有堆塑"龙吻"、"瓦将军"、"双单公主追狄青"。中间藻井装饰有八道斗拱，井顶镌有《二龙抢珠》雕刻，藻井四周雕有八只蝙蝠。戏台前台口摆放着两只石雕狮子，台后屏风上是彩绘的壁画《双凤》。歇山顶四只翘角下的装饰是木雕的龙头，前台石柱上头也饰有木雕，上面的人物分别是诸葛亮、刘备、关羽和张飞。在台上表演的演员，虽然没穿戏服，但一招一式，一丝不苟，有板有眼。一曲唱罢，一位穿黑色衣服的老师手操古琴，弹奏《梅花三弄》。琴声松透圆润，低沉悠长。越剧演唱和古琴演奏，正好合了戏台四根石柱上的两幅楹联：一弹流水再弹月，半入江风半入云；红袖翻风鸲鹆舞，紫箫弄月凤凰鸣。
后听嵊州市作协的一位老师介绍，绳武堂其实就是祠堂。原本供奉的是施姓的祖宗，到清末民初的时候，因为施家岙越剧的发展，这里逐渐变成了越剧表演的戏台。而绳武堂也因为二十余名女孩的一次彩排，成了女子越剧发源地。如今绳武堂已经是浙江省文物保护单位，专门有一个当地的戏班常驻，每日丝竹不绝。很想再坐一会，再听一曲，可惜，集体行动，不能违了纪律。不过，只要你来，只要你喜欢越剧，只要你能静下心坐下来，必定能听到一曲音质质朴，意境深远的古琴。还能听到一曲又一曲深沉隽永、缠绵柔和、质朴平易、委婉细腻、深沉含蓄、韵味醇厚、华彩俊逸、洒脱流畅、奔放高亢、感情炽热、跌宕明显、自然流畅、平易质朴、情意真切等等各种风格的各派唱腔原汁原味的越剧。
离良臣公祠不远，是八卦台门。台门外观并没有特别的奇异之处，就一简单的三开间，带一小天井的两层小楼。走进台门，才知别有洞天。里面有厨房，有教室，有宿舍，有办公室，真是螺丝壳里做道场。就是在这个地方，王金水创办了越剧史上第一个女子小哥班科班，并培养了以施银花、屠杏花、赵瑞花为代表的一代名伶。现在，八卦台门已经成为"早期女子越剧博物馆"。里面收集了很多和女子越剧相关的照片，陈列这施银花、屠杏花、赵瑞花的遗物，科班生活的原件，以及同时期物件等等。在小小的天井中，有两只大缸，缸中植有荷花。深秋时节，本应该是荷叶枯黄凋零的季节，但这大缸中的荷叶，虽然只有三四枝，却依然碧绿着，挺拔着。就连缸中那根顶着干瘦莲蓬的枯枝，也挺拔，傲人，不屈。犹如当初女子小哥班科班的创始人一样，无畏，无惧。
为了对越剧进行进一步的探究和亲近，我走进了嵊州越剧博物馆。嵊州越剧博物馆位于鹿胎山麓东侧，是一座外表呈淡灰色的仿古建筑。博物馆置有越剧发展史展览，藏有大量珍贵的越剧文物和珍品史料。其中有不同时代名人的生活照和剧照，还有多件实物。通过这些资料和实物，让我系统而详明地了解了越剧发展的面貌，也了解了越剧在形成、发展中所经历的风风雨雨和不断改革创新走向繁荣的历程。博物馆的展览叙述着越剧的故事，它们也把越剧的故事同我们国家其他更大的故事联系起来。
当我跨出越剧博物馆的大门，不由得感慨博物馆不但帮助我了解了越剧的前身今世，也让我寻找到了越剧为何让我从小就为之痴爱的原由，越剧文化因为如涓涓细流沁润了我的心灵，启蒙了我的阅读和书写，培养了我的艺术情操。我相信，越剧文化，无论过去，现在，还是将来，都将一直影响着我。
当下什么最重要，人才。越剧也不例外。所以，要想了解越剧当下和未来的发展前景，首先要关心的就是传承越剧艺术的人才。这其实也是众多喜爱越剧，关注越剧的人最为关心的。我也是一样。所以，我们去了嵊州市越剧艺术学校。学校在剡湖街道，依山而建。走进校门，就让人眼前一亮。用"惊艳"一词来形容校园，一点都不为过。小桥流水，亭台楼阁水榭，活脱脱《红楼梦》中大观园的现实版。学校承担着为全国越剧界培养越剧艺术人才的教学任务，被誉为"越剧艺术家的摇篮"。确实，在学校的宣传栏里，我看到了当今很多活跃在舞台和荧屏上的知名艺人都是该校的学生。
因为是周末，学校只有一个重点班在上课。我一直以为，上课，就是学生在教室里坐着听老师讲。然而，等我走进教室，才明白，这里的上课，其实就是练功和练身段。在练功房，一位来自上海越剧团的老师，正在教两个学唱小生的学生在走台步。回眸，翘指，走路。一招一式，百教不厌。在另一间教室，三个老师正在教十来个学生练习压腿，踢腿，走步，翻跟头。其中之辛苦，让我不忍多看。台上一分钟，台下十年功。没有鲜血和汗水，确实换不来成功。
今年是越剧诞辰一百一十周年。在一九0六年的三月二十七日，，嵊州说唱艺人李世泉、高炳火等人在甘霖镇的东王村，用稻桶和门板搭成戏台，伴随着"嘀咚嘀咚"的鼓点声，第一出越剧就这样在江南草长莺飞的春天里正式上演。从此，越剧从嵊州田头出发，沿剡溪出山，取道钱塘，在黄浦两岸繁盛，终成艺苑奇葩，成为中国第二大剧种。苍岩古镇街上那个临河而建，可以随时可搭可拆的古戏台，现在只留下四根石柱。但这简陋的戏台，也是越剧走出嵊州的历史见证。行走在澄潭江和小乌溪江交汇出的苍岩古镇上，满眼粉墙黛瓦，雕梁画栋，翘檐台门，镂花门窗的古旧民宅。这些带着岁月印记的建筑，无处不含越剧文化。所以，嵊州市决定，利用甘霖镇丰厚的越剧资源，以"越剧为魂、农业为根、旅游为基"为指针，在女子越剧诞生地施家岙及甘霖镇丽湖村、苍岩一带建设嵊州越剧小镇。听绿城集团筹备越剧小镇建设的相关老师介绍，越剧小镇的建设，并不是简单的旅游、休闲，而是立足生产、生活、生态相融合，以"文旅融合"、"众创空间"为模式，通过建设和运营，使之成为戏迷朝圣、明星寻根、儿童游乐、百姓休闲、尊客向往的越剧文化特色小镇。并逐步形成特色鲜明、富有魅力的越剧文化交流体验中心，越剧产业创新创业平台，文化、农业、旅游融合发展样本，美丽乡村升级版建设典范。期待越剧小镇早日建成。
站在蓝城农业基地也就是规划中嵊州越剧小镇中心点的仿古戏台前，我似乎听到了板鼓、拍板、堂鼓、大锣、小锣、小钹热闹的敲打之声和二胡、中胡、三弦、琵琶、柳琴、扬琴悠扬的弹奏之音，看到了演员穿梭在不同的曲目之中忙碌而传神的身影。
许久，我忽然明白，今天的嵊州之行，其实就是我的越剧朝圣之旅。
（朱皮，原名朱建平，供职于绍兴市柯桥区柯华路柯桥交警中队）
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