由上海音乐学院民乐系主办的“当代古琴音乐周”即将于12月4日拉开帷幕。音乐周期间将举办三场古琴音乐会，分别是：当代古琴重奏作品（决赛）音乐会；上海古琴研究会专场音乐会；海上琴汇--当代古琴作品音乐会。
现附上三场音乐会的节目单，谨供预览（实际曲目及人员均以现场演出为准）。音乐会将于近日开票，相关票务事宜请直接接洽上海音乐学院贺绿汀音乐厅售票处。期待各位的积极参与，并感谢广大琴友的关注和支持！
当代古琴音乐周
第一场： “室内乐重奏比赛系列之—”
古琴重奏作品比赛决赛音乐会
12月4日晚7:15 贺绿汀音乐厅
主办：上海音乐学院民乐系
艺术指导：王建民 刘英
1.《水墨意韵》（琴、笛子、中阮、二胡、打击乐）
乐曲分为“勾线”、“点染”、“着色”、“泼墨”、“意韵”五个部分，从几种水墨技法的角度出发，意在用音乐构造传统水墨画的种种意境，展现中国文人的情怀与风韵。
2.《舞·殇》（琴、笛子、中阮、二胡、打击乐）
落木萧萧，似忆江南主，曾几何时，或为君独舞，奈何一瞬，君心已不复，静待流年，心思荒城赋。梦毁心安，繁华终未悟，半世流离，末此别离路。
3.《空城引》——古琴与琵琶二重奏
作者引用中国古代三国时期的著名典故“空城计”作为创作背景，以古琴和琵琶这种独特的重奏形式来重新演绎这段经典故事。全曲分为五个部分，依据设定好的情节起伏作为音乐的段落情绪，并充分发掘古琴的新技巧新手法，同时又与其传统手法相融合，加之琵琶的呼应，两者相辅相成，相得益彰，将空城一计用音乐的形式重新展示出来。
4.《心籁》——古琴二重奏
音由心生，心由物动。力图植根琴乐传统，阐发当代思维：
一、煦吟
二、涟漪
三、铮鸣
5.《移风》——古琴与打击乐二重奏
“移风易俗，莫善于乐。”——《孝经》
风过留痕，改变了草木之形态，而乐所至之处，改变的是风气与人心。本无实景的二物，皆因其影响被世人所感知。听风者，从风中悟出乐律，再而悟出变化，终而悟出心之所向。
6.《暮·曦》——古琴与中阮二重奏
薄暮晨曦，旭日东升，逐渐是炽热灿烂的晌午。微风轻抚，夕露滚下花瓣，暗夜寂静无声，然而转眼间，一轮红日又将升起，时间不停止转动亦在永远轮回。
7.《待归》——古琴与古筝二重奏
本曲灵感来源于台湾诗人郑愁予的诗《错误》，诗歌以旅者的视觉描述一位女子等待情人归来的情景。诗中写道：“我打江南走过，那等在季节里的容颜如莲花的开落。东风不来，三月的柳絮不飞，你底心如小小寂寞的城。恰若青石的街道向晚，音不响，三月的春帷不揭，你底心是小小的窗扉紧掩。我哒哒的马蹄声是个美丽的错误，我不是归人，是个过客......”
本曲力图通过清新淡雅却又有些阴晦迷离的曲调，以不规则节拍划分句子来表现女子焦急的愁容和江南阴雨天的气氛。用古琴和古筝鲜明的音色对比来展现过客与女子之间的互动。
8.《云阙》——古琴二重奏
这首《云阙》主要是通过改变定弦来使两架古琴产生不同的泛音列，以及音高上的镜像对比。希望能通过古琴特有的韵味营造出云中楼台般飘渺的意味。
9.《云遥》——古琴与钢琴二重奏
作品以云为意象，通过快慢、强弱的对比描绘了云卷云舒的场景。时而飘忽不定，时而如银涛翻滚。整体延续了古琴传统写法的韵味，快板处借用了一些现代的演奏手法，例如拍板等技法造成的音效来烘托，临近曲终节奏再次舒展开，尾奏轻柔空灵，似云轻拢慢涌渐渐飘远。
10.《山响》——琴箫合奏
曲名来自南朝画家宗炳所说：“抚琴动操，欲令众山皆响。”使用传统音阶糅合现代元素写成，带有禅意。全曲分为数个小标题：开始时，见“山不是山”，古琴以平行五度的泛音与调性游移的箫对答。引子过后，“众山皆响”，典雅的主旋律以D羽调雅乐音阶奏出，再变奏为G商调俗乐音阶，带出高潮。其后转为D徵调苦音音阶，响起“古刹钟声”，流露淡淡的哀愁。最后“众山皆寂”，引子重现，见“山仍是山”。
第二场：“把遗产交给未来”
上海古琴研究会专场音乐会
12月5日晚7:15 贺绿汀音乐厅
1、大重奏 《风雷引》
古曲 陈帅、郑哲澄编配
朱玮雪、邢媛、邹奕、朱皓斌、陈皓、袁奕雯、吴晓丹、倪羽朦
2、古琴独奏 《长清》 古曲
李世强
3、古琴二重奏 《流水》
古曲 吕黄编曲
殷屹浩楠、吉寅宇
4、古琴独奏《秋塞吟》 古曲
高宇
5、古琴与钢琴、笛子三重奏 《长相思》
古曲 罗威 编配
王珑（古琴弹唱）、许丞（钢琴）、范临风（笛子）
6、古琴独奏《楼兰散》
金湘 作曲
龚幽兰
7、琴瑟合奏 《梅花三弄》
古曲 朱一清 编曲
陆笑姿（瑟）、张赫（古琴）
8、古琴独奏 《莲》
黄德欣
9、昆唱 琴伴《懒画眉》
黎安（昆曲）、陈玉芳（古琴）、叶倚楼（笛子）
10、评弹古琴伴唱 《秋思》
弹词 罗尚玄编配
高博文（评弹）、戴晓莲（古琴）
第三场：“海上琴汇”
中国琴会当代作品音乐会
12月7日晚7:15，贺绿汀音乐厅
（音乐会曲目次序按创作年代编排，追溯时代步伐，采用多媒体展示）
1、黄梅
古琴独奏《胜利操》
老一辈琴家吴景略先生作于1953年。此曲意在描写人民的胜利。除了利用琴上原有的技法以外,还增添了几种新的指法来反映爆竹冲霄、锣鼓喧天、载歌载舞、热烈欢呼的喜庆场面。
2、曾成伟
古琴独奏《跃进歌声》
老一辈蜀派古琴名家喻绍泽先生创作于上世纪50年代末，此曲以新颖的节奏编排与激昂的旋律，讴歌了建设新中国的火热景象。
3、杨青（待定）
古琴独奏《春江花月夜》
本曲于1958年由计算机研究所研究员，古琴家陈长林移植改编，原曲为琵琶古曲《浔阳夜月》，后来成为民乐合奏曲。乐曲描绘泛舟于微波荡漾、月色迷离、优美宁静的春江之水的情景。
4、赵家珍（古琴）、李聪农（手鼓）
古琴与手鼓 《春风》
这首作品由许国华、龚一创作于1982年。乐曲在继承传统的基础上，在曲式结构、调性转换、演奏技巧方面都有了较大的突破，揭示了古琴这一古老乐器的发展潜力。作品以明快抒情的旋律，表达了人们春意盎然、奋发向上的欢快情绪。
5、謝俊仁
古琴独奏《一闪灯花堕》
乐曲为谢俊仁本人创作于1988年，乐曲参考传统古琴曲式和风格，辅以现代手法写成，表达纳兰性德词〈寻芳草、萧寺纪梦〉思念亡妻之叹。词的结尾是：「乍偎人，一闪灯花堕，却对着琉璃火。」
6、龚一
古琴独奏《山水情》
金复载作曲，原曲为曾在1988年获首届上海国际动画电影节美术片等各项大奖的动画片《山水情》的主题音乐，并由古琴为影片配音，后改为古琴独奏曲。影片描述了细雨绵绵的秋日，山高水深，琴声悠扬，老琴师与渔童结下了高山流水之情谊的故事。乐曲情趣淡泊意境幽深，犹如一幅老练简洁的淡笔水墨。
7、李凤云
古琴独奏《禅思》
原为古琴与乐队所作，作曲家李崇望创作于1995年。山西五台山、天津大悲禅院皆为。古刹闻禅，作者有感而发。
8、林蔚丽
古琴独奏《沉思的旋律》
当代古琴家、作曲家成公亮先生创作于2005年，以印度音乐为主要创作素材，追求音韵细微变化，又寻求琴乐旋律的表达，充满细深的人情美感。
9、戴晓莲（古琴）、王磊（钢琴）
古琴与钢琴《古舞》
这首作品是著名作曲家王建民先生于2011年接受《丝竹更相和》上海文化发展基金会资助项目的委约，为古琴和钢琴而作。琴声悠扬，钟管齐鸣，霓裳羽衣，轻歌疾舞。作曲家从云冈石窟中获得深刻印象，激发了创作灵感，意在重现古代宫廷乐舞的场景和盛况。
10、李祥霆
即兴演奏
1989年3月到英国剑桥大学从事古琴即兴演奏研究至今，已在无数场音乐会上表演古琴即兴演奏，即“演出现场确定题目”。
音乐会多媒体演示：上海音乐学院数字媒体系师生制作
艺术指导：代晓蓉教授、刘威老师